返回学好色彩静物画，有哪些常用的技巧呢？

　　想要学好色彩静物画，了解相应的技巧很重要。那么有哪些常用的技巧呢？

　　一、正确的观察方法

　　要了解事物的本质，首先要了解它的表象。当我们静物写生时，有两种观察方法：

　　1.把静物作为一个整体，与周围环境进行对比；

　　2.将一张静物与其他几张静物进行对比，让最终画面中的所有物体都能相互呼应。

　　在两种方法的后期，我们在给静物上色的时候，需要将各个静物的颜色相互融合，而不是一味的将静物的本来颜色涂抹在其余的物体上，而是要刻画出物体之间微妙的色彩转换，从而找出色差，这样各个物体才会呈现出整体的效果。

　　二、从临摹开始

　　很多新手刚接触静物色彩的时候不知道从何下手，胡乱画，直到最后。他们发现整个画面色彩搭配混乱，有些静物走样，导致最后放弃。

　　刚开始画画的时候，可以找一些优秀的作品，开始临摹。在绘画的同时，我们可以学习他们如何上色，如何塑造静物，如何构图，如何表达物体与空间的冷暖关系。当你临摹一部作品时，你会学到很多东西。最终，你会爱上彩色静物。

　　三、色彩和谐

　　色彩就是给静物上色，用颜料表现静物的体积和效果。至于颜色如何融合搭配，就要靠个人在平时长期积累的经验来理解了，因为每个人对颜色的理解都不一样，指出的颜色也因人而异。

　　四、考试技巧的表现

　　在我们的美术联考中，色彩是必不可少的考试项目，也是很多同学头疼的问题。与素描和速写相比，色彩的步骤更麻烦，因为它要求我们用铅笔表现出物体的大致轮廓，用颜料表现出物体的最终效果。

　　在考试中，我们表现颜色的方式有两种，分别是干画和湿画，还有一种很少有人用的画，就是纯干画，也就是直接用颜料堆起来画，但是这种剪辑并不推荐给大家。