返回国画四大染法都有哪些？

　　在中国传统绘画创作中，现代画家仍在使用钩子、龟裂、擦拭、染料、点击、打水、打色、墨、墨积累、色彩等多种传统绘画手法，其中钩、刺、擦、染等是最基本的技法，下面对中国画的技法作了解释。

　　染色"是将彩色笔和水笔同时使用，先用彩色笔，然后用水笔来烘干颜色，使其色调逐渐减轻或增厚的笔画，一般有四种不同的染色方法：定染法、点染法、覆盖染色法、染色法。

　　1.定染

　　在绘画中，主要是在画笔中设置花鸟画的颜色，将不同的颜色划分为不同的颜色，即当第一种颜色被染色、干燥，然后再染色另一种颜色，所以逐渐增加染色，即所谓的定染。

　　染色时，必须与前一次染色方向相同，从厚到轻，从小到大，染色时要有立体感的图像。

　　因此，可以得到几种颜色混合的颜色，如靛蓝和苦参可以被染成官方绿色或油绿；靛蓝和黄谷子可以用青色染色；靛蓝和芦笋树皮可以被染成黑色等等。

　　2.点染色

　　一是指出笔染汉，即画北七颜推"颜家教？"杂艺"："武立太子可以拍照，坐在客人身上随意染色，即几个人，问男孩，都知道自己的名字。"首先，画家在绘画中点缀着风景，友谊染色。这里的点染料属于后者。也就是说，画家在绘画中使用的一种技巧：先用刷子蘸一些较浅的颜色(甚至只是一些水)，然后在笔尖上蘸上一些深色，然后把它指向纸上。人们称这种技术为"点染色"。这样，光和暗就会有自然的变化。如果涂上花瓣，先用钢笔蘸上粉红色，然后用笔尖蘸上一些厚厚的玉兰，花瓣从厚到淡，鲜嫩如生。

　　3.覆盖染色

　　中国画，在着色时，先铺底，再盖色，这种方法叫做覆盖染色。

　　一般来说，渲染方法是用来放置背景颜色的，颜色应该越厚越重，可以层层添加。从深到暗，我们应该表现出它的光明和黑暗，水平。然后根据需要再次平整和两次绿色，颜色应该是轻的。背景颜色和覆盖颜色的选择应根据绘制对象自身的特点，使两者相辅相成，产生厚厚的、明亮的、复杂的、丰富的色彩效果。

　　这种染色方法比混合这两种颜色所产生的新颜色更加纯净和明亮。如果你用花绿色来铺底，可以用石头铺绿；用草绿铺底，可以用石绿覆盖；用墨汁染染风景，可以覆盖染花绿和黄绿等。

　　4.染色

　　在中国画的染色过程中，一种颜色染色，另一种颜色湿染，使这两种颜色在连接部分渗出，这种方法称为染色。

　　这种方法适用于几种颜色相同的场合，特别是鲜艳、浓密、眩晕的颜色，如鲜花、连衣裙等，具有省力、生动、流动感等特点。

　　一种颜色，最好是一次完成。这种方法的颜色应该是相同的颜色或相似的颜色。例如，鹅红叶子，它的颜色是从紫色到红色，也从红色到黄色，你可以选择染色的方法，即先紫色部分，然后红色部分，然后黄色部分。

　　染色时，使用干燥的清水笔，先垂直后水平，使连接部分不显示笔迹，颜色光晕更加均匀。